#討論手繪動畫為何讓人難以忘懷？日本動畫的黃金年代

艾倫 • 葉卡

有時回頭看一些90年代的經典作品，總會有些感慨，覺得以前的動畫好像更能打動人心，或許很多人都曾有過類似的體會，不過我們放下情懷理性分析，那個時代的動畫真的有這麼神嗎？作畫方式的改變影響有這麼大嗎？

手繪動畫VS電腦動畫其實類似的討論已經不少，尤其每當經典作品重製時，少了童年色彩的新版畫風總是受到質疑，為了避免大家誤會我是來貴古賤今，就不放新舊版動畫對照了（獵人粉請坐

●大家常提到的手繪動畫「更有生命力」手繪獨有的不完美、上色不均、畫面的躁點，甚至偶爾的作畫失誤，都可以讓人感受到溫度及深度，加上賽璐璐動畫就是一層一層堆疊，可以明顯看出人物與背景材質的不同，物理意義上的感受到「深度」

●純手繪的職人精神「在一秒 24 幅畫的標準中，《阿基拉》的全部圖畫完全不重複，紮紮實實地在一秒鐘以內，以 24 幅手繪呈現，一部兩個小時的電影，足足有十六萬張圖畫構成…」，雖然現在也不乏大製作，但放在一起比就會覺得以前的「大製作」大的令人難以想像…

在電腦技術尚未普及的年代，阿基拉可謂前無古人後無來者的巨作，不過在外人看來所謂的「職人精神」，對畫師來說可能就不這麼認為了… 不負責翻譯如下：「為何我連這個部分都得畫，讓我休息吧！」

也不是說電腦動畫很輕鬆，以前一部動畫就要製作許久，現在則是一部接著一部、工期很短根本畫不完；只能說不管是手繪還是電腦，每部作品都是畫師用陽壽在畫，也因此我們才能整年都有無數新番可追，在此獻上我的膝蓋 ●獨特的構圖&光影以前因為沒有電腦做後期處理，很多時候畫面很仰賴畫師的技術，也因此出現不少獨特且經典的鏡頭，而提到構圖還得看舊版獵人（當然這方面我不是專業的就不多聊，詳情請看YT

●倖存者偏差：只有經典會被記得如果我20年前看了一部很爛的作品，現在應該也不記得了，會記得的肯定在我心中佔有一定份量，久而久之便會覺得那個時代的作品都在水準之上而電腦動畫的產量倍增，依然有很多優秀的作品（尤其京阿尼出品必屬精品但同時也多了更多粗製濫造的免洗作品，加上前面提到的工期問題，像去年的咒術迴戰S2動畫就有許多未完成的畫面，屬實是無可奈何

●最重要的「情懷！」雖然前面才說不論情懷，但情懷確實是不可抹滅的一部分，越模糊的動畫象徵越久遠的回憶，上世紀8、90年代號稱動畫的「黃金年代」，不只是一代人的童年回憶，許多經典作品至今仍廣為流傳，而當時的賽璐璐動畫也成為經典、以及回憶的一部分前兩年灌籃高手電影版的3D動畫，跟當年TV版風格相去甚遠，預告就看到一堆網友不能接受，結果票房還是衝到台灣影史日本電影第三名，應該很多人跟我一樣，看到「灌籃高手」幾個字出現在大螢幕上，錢包就自動拿出來了，除了一圓當初TV版腰斬的遺憾，更為了櫻木的那句：「我只有現在啊！」

打個預防針，以上都只是我個人看法，加上我也不是專業的，只是最近有點念舊所以看了很多以前的作品，錯了不要噴我OAO

#討論 手繪動畫為何讓人難以忘懷？日本動畫的黃金年代

#討論手繪動畫為何讓人難以忘懷？日本動畫的黃金年代