金曲獎的存在，讓兩代音樂人合作愉快
國立臺中科技大學
前情提要
金曲35剛剛過完，免不了又是一堆滿口Who謅的群眾，面對不熟悉的人永遠都那幾句
「誰啊？都不認識」
「還是以前的歌好」
「華語樂壇要爛了啦」
現在基本上華語的流行音樂模式
已經變成將表演舞台向外拓展
但將製作品質留給了台灣
或許台灣給的舞台其實並不多
這的確是一個現實面
然而台灣的音樂工藝製作品質還是很前衛的
這就是為什麼一堆大牌還是小牌的歌手
特別想要來台灣做音樂甚至拍MV
又或者這些歌手主持人介紹都是用金曲獎介紹他們
你有看過主持人會用一堆像是中歌榜、東方風雲榜之類的來介紹嗎？
今年歌手2024的音樂總監
也找了金曲歌后製造機陳建騏助陣
當然我認為這幾年的金曲獎亮點
其實製作類的音樂幕後工程佔比較多
現在許多的歌手已經不會強調自己的銷量如何
而是在專輯介紹中的文案常常強調自己跟哪個充滿含金量的製作人合作
除了上面講的金曲歌后製造機--陳建騏
還包括新一代妙筆詞神--葛大為、李焯雄、小寒、李格弟、周耀輝、吳青峰
常常首首曲兼具流行的音樂人--張簡君瑋、HUSH、艾怡良、徐佳瑩、蔡健雅、李榮浩、韋禮安
製作人也包括舞曲大師陳星瀚Star Chen
流行搖滾專家--陳君豪//獨立搖滾專家：韓立康
優雅也時時刻刻向前衛挑戰--陳珊妮
電子氣派又邁向未來感--黃少庸
其實還有很多獎不完.......
要論非台籍的包括常石磊、荒井十一
這些人的出現讓華語專輯的製作工藝看漲
當然最後聽感如何，能不能封王封后
或是其他的大獎，也不是說靠他們就好
還是要看歌手本身自己的努力
不過因為這樣
許多大牌的歌手以往常常被嫌專輯很口水
或是一些演員轉歌手被質疑不夠實力的人
也成功借重他們之手讓他們的作品不只是商業
兼具一些藝術層面使得在專業的樂評裡面也足以被看見
可見這些歌手也希望自己的作品能夠越做越好
是不是很想受到金曲獎的肯定
我想答案都心知肚明
或許我們都覺得大牌的不需要，但誰知他們心裡又會怎麼想
我期望這些得獎的人
要多跟不同音樂世代的人進行合作
畢竟華語音樂像是一個大家庭
像是金曲的傲嬌三姊妹
