最主要問題是目前台灣社會普遍對偶像文化的歧視與貶低。 台灣由從1980-2000年代的日本偶像所帶來的偶像文化，已經在二十年前達到巔峰，小虎隊、SHE、F4、可米小子、Energy、飛輪海的模式其實都是來自於日本偶像。 而後來的韓國偶像文化與日本的AKB系列，在引進台灣初期，除了引起非常巨大的討論外，也因為媒體的過度渲染與斷章取義，以及媒體非常愛報導娛樂圈的黑暗面（潛規則、經紀公司的剝削、總選舉帶來的負面效應、私生飯、anti、興奮哥）就讓許多人對偶像文化累積了不少偏見與厭惡，更是討厭那些「追星族」，尤其是在台灣2008年左右達到反韓、反偶像的巔峰。（順帶一提我是很喜歡興奮哥的，是媒體把他給醜化） 目前只有少數偶像粉絲願意在現實生活分享自己在追的偶像，因為怕被親朋好友貼上迷弟、迷妹、狂粉的標籤。 主流覺得歌手、樂團才酷、real，那是玩音樂、藝術。長相不錯、氣質特別、演技還行的就去當演員，才是有深度、有文化。大部分的人不懂也不屑了解偶像團體呈現的表演藝術，當然也無從知道偶像的魅力，也不知道偶像們的表演與呈現出來的各種東西是要花費多少人力、心血與時間完成。 而這個結果也連帶讓公司不太敢把錢投資在偶像上面，綁手綁腳，要學習韓國練習生制度也不到位，甚至有老闆跟公司的練習生戀愛、結婚。 不過好險現在有網路平台，讓粉絲們能夠在這裡討論偶像們，以及這個產業的可能性。我相信討論度越高，對偶像文化的幫助一定很大，最基本的就是他們的媒體曝光度能夠提高。希望有越來越多廣告公司會願意讓他們代言人，像以前黑澀會、棒棒堂就帶來的許多商機。 另外現在台灣娛樂圈還要考慮的是自媒體的競爭，不過現在製作公司都漸漸在上面下功夫了，會把表演片段、純享版放YouTube 上（原子少年、DD52）也拍攝了很多有趣的幕後影片、Vlog（All in 5、HUR）說到這點，TTP請加油～ 偶像練習生制度與節目，跟過往表面上模仿韓國的制度，已經有非常大的區別，原子少年、DD52的賽制與世界觀有獨創性（雖然也有一些缺失讓大家議論），也強調台灣音樂原創性的厲害，連動音樂圈、偶蹈圈一起投入，也邀請一些韓國製作人來加入。雖然還有很多地方需要改進（燈光、運鏡，不過這有可能是已經沒錢再update設備了，韓國在這方面真的走得很前面，別忘記他們可是科技與遊戲產業大國）但不得不說，我感受到節目的十足誠意與用心了。 說到資金方面，我也覺得政府一定要贊助，不然光是現在企業所投資的資金，絕對是撐不起巨大的偶像產業的。（要花錢的項目如 B53 所述） 補充惡性循環： 粉絲數量不足》投資誘因不足》資金不足》無法打造出品質好的偶像團體、宣傳不足》無法吸引粉絲 解法： 1. 政府贊助、大企業贊助（韓國除了政府，很多經紀公司背後本身就是大財團） 2. 與當今流行的音樂製作人、歌手合作（樂團、嘻哈、饒舌） 3. 讓電視台願意為偶像團體製作品質好的綜藝節目、歌唱節目（不論是日本偶像還是韓國偶像，這種表演藝術，舞台還是最重要的） 4. 靠大家的支持（無論是收看節目、影片，還是現場支持、購買商品，都是一種贊助！） 如果台灣有天能辦成連動偶像圈的音樂盛典，那大概就是成功了。