我寫了很多篇 Lightroom 的調色文章，不乏多篇內容都呼籲新手從觀察做起，這是一切的調色基礎。 雖歸老生常談但似乎還是有點抽象，今天就來詳細說說觀察的定義、步驟，還有實際運用在 Lightroom 調色的方式。 同時這一套方法也是我在新手期時就使用的，認為非常有效而推薦給你，相信從今天開始你也會對調色愈來愈感興趣。 你可以在這邊看更多 LIGHTROOM 調色教學：（最近官網大更新，我超愛我的版面配置！

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 文章目錄 為什麼調色基礎是觀察影調色彩？ 影調色彩的三個部分 ｜亮部 決定調色是否清透 ｜中間調 決定調色情緒調性 ｜暗部 決定調色立體度 有哪些工具影響影調色彩？ ｜亮度曲線（Tone Curve） ｜顏色分級（Color Grading） 3 個步驟打好調色基礎 ｜第一步驟：觀察 ｜第二步驟：思考 ｜第三步驟：實作 用案例解析，如何有效地觀察照片 ｜案例一：日系 ｜案例二：電影 ｜案例三：褪色 結合在自己的 Lightroom 調色裡 結語 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 🔸 為什麼調色基礎是觀察影調色彩？ 顏色在照片的組成結構可以分成三個部分：亮部、中間調、暗部。 其中色彩不只代表照片好不好看的要點，同時也默默影響著觀眾情緒。就像是嬰兒牙牙學語般，在剛開始接觸調色時觀察其他攝影師如何處理照片不同影調之間的顏色，能間接穩固你的調色基礎。 觀察是很棒的學習工具，而且人人都可以做到。透過觀察你可以理解每個顏色之間的合作關係，使用的濃度要多少才不會喧賓奪主。 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 🔸 影調色彩的三個部分 我們理解到觀察影調的重要性後，現在來説説影調本人吧。 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 因為 Google 演算法的熊貓政策， 如果把完整文章搬上來會對我的個人網站造成負面影響 請動動手指點擊我的官網文章連結！ 順便獲得最棒的閱讀體驗～ 非常感謝～ 你的簡單舉動是支持我創作的最大動力